動画の絵コンテの作り方を3ステップで解説｜書くべき項目・費用相場・外注の判断基準

「動画の絵コンテを作りたいけれど、何から始めればいいのかわからない」と悩んでいませんか。

絵コンテは、動画の完成イメージを関係者全員で共有するための設計図です。シーンごとの映像やセリフ、時間の目安をまとめることで、制作の方向性がぶれにくくなります。

ただ、初めての方には書き方や必要な項目がわかりにくいものです。「絵が苦手だから描けない」と不安な方も多いのではないでしょうか。

実は、絵コンテに上手な絵は必要ありません。簡単な図形や棒人間でも、ポイントを押さえれば十分に伝わります。大切なのは、伝えたい内容や場面の流れを正しく整理することです。

絵コンテがないまま制作を進めると、完成後に「イメージと違う」となりがちです。その結果、修正の手間や追加の費用がかかることもあります。反対に、しっかりした絵コンテがあれば、制作をスムーズに進められます。

本記事では、アニメーション動画制作を手がけるカプセルメディアが、絵コンテの作り方を解説します。基本の項目から作る手順、わかりやすく仕上げるコツまで順番に紹介します。さらに、役立つツールやよくある失敗例もまとめました。

社内で動画を作る方はもちろん、制作会社への依頼を考えている方にも役立つ内容です。ぜひ最後まで読んで、伝わる動画づくりの第一歩にしてください。

動画の絵コンテ制作にかかる費用・料金相場

絵コンテを外部に依頼する場合、費用は依頼先や動画の内容で大きく変わります。この章では、依頼先ごとの相場と、費用が変わる要因を解説します。あわせて、費用を抑えるコツもご紹介します。予算計画を立てる際の参考にしてください。

依頼先別の絵コンテ制作の費用相場

絵コンテの依頼先は、大きく分けて3つあります。フリーランス、動画制作会社、広告代理店の3つです。それぞれの費用目安と特徴を、下の表にまとめました。

※金額は一般的な目安です。内容や条件によって変わります。

フリーランスへの依頼は、カット単位で料金が決まる場合が多いです。費用は安く済みますが、構成の提案までは含まれないこともあります。そのため、企画の骨子を自社で固めておく必要があります。

動画制作会社では、絵コンテ単体より制作一式での依頼が一般的です。この場合、絵コンテ費用は総額の中に含まれることがほとんどです。企画や構成の段階からプロの視点で提案を受けられる点が強みです。

広告代理店は、マーケティング戦略から関わるため費用が高めです。ただし、実際の制作は外部の制作会社に委託されることもあります。目的と予算に合わせて、最適な依頼先を選びましょう。

絵コンテの費用が変動する主な要因

絵コンテの費用は、いくつかの要因によって上下します。見積もりを正しく比較するためにも、主な要因を把握しておきましょう。

1つ目の要因は、動画の尺とカット数です。尺が長くなるほどカット数が増え、作画の手間も大きくなります。特にカット単位の料金設定では、費用に直接影響します。

2つ目は、絵コンテの描き込みの精度です。ラフな線画のみか、色付きで細かく描くかで工数が変わります。アニメーション動画では、完成に近い絵コンテを求められることもあります。その分、費用も高くなる傾向があります。

3つ目は、企画・構成作業が含まれるかどうかです。シナリオ作成やナレーション原稿の作成まで依頼すると、費用は上がります。一方で、伝えたい内容が整理された質の高い動画になりやすいです。

4つ目は、修正の回数と範囲です。見積もりに含まれる修正回数を超えると、追加費用がかかる場合があります。契約前に、修正の条件を必ず確認しておきましょう。

5つ目は、納期の短さです。短納期の案件では、特急料金が加算されるケースもあります。スケジュールには余裕を持って依頼することが大切です。

費用を抑えつつ質の高い絵コンテを作るコツ

費用を抑えたいからといって、安さだけで依頼先を選ぶのは危険です。絵コンテの質が低いと、制作段階でのやり直しが増えてしまいます。結果として、総額が高くなってしまうこともあります。ここでは、費用と品質を両立させるコツをご紹介します。

まずは、動画の目的とターゲットを事前に明確にしておきましょう。「誰に・何を・どう伝えたいか」が決まっていると、打ち合わせがスムーズです。認識のズレが減るため、修正回数を抑えられます。

次に、参考動画やイメージ資料を用意しておくことも効果的です。言葉だけでは伝わりにくいテイストも、具体例があれば共有しやすくなります。制作側も方向性をつかみやすく、提案の精度が上がります。

また、絵コンテから本制作まで一括で依頼するのもおすすめです。同じチームが担当すれば、絵コンテの意図がそのまま映像に反映されます。工程ごとの引き継ぎコストも省けるため、トータルの費用を抑えやすいです。

カプセルメディアでは、絵コンテからアニメーション制作まで一貫して対応しています。シナリオ作成から任せたい場合は、プレミアムプランをお選びいただけます。ご予算に合わせたプランをご提案しますので、お気軽にご相談ください。

カプセルメディアの料金プラン（税抜）

※納期は最短2営業日です。制作ミスによる修正は、契約期間内であれば無料・回数無制限で対応します。詳しくは料金ページをご覧ください。

絵コンテ作成で失敗しないための選び方・ポイント・注意点

絵コンテの出来は、完成する動画の質を大きく左右します。ここでは、フォーマットの選び方、作成のポイント、注意点を順に解説します。はじめて絵コンテを作る方も、ぜひ参考にしてください。

目的と体制に合ったフォーマット・ツールを選ぶ

絵コンテを描き始める前に、フォーマットとツールを決めておきましょう。選び方を誤ると、修正のたびに余計な手間がかかってしまいます。主な選択肢は「手描き」「テンプレート」「専用ツール」の3つです。

手描きは、紙とペンがあればすぐに始められる点が魅力です。企画の初期段階で、アイデアを素早く形にしたいときに向いています。ただし、修正や共有には手間がかかる点に注意が必要です。

テンプレートは、ExcelやPowerPoint、Googleスライドで作成します。カット番号や秒数、ナレーションを表形式で整理しやすいのが利点です。社内の複数人で確認する場合は、クラウドで共同編集できる形式が便利です。

専用ツールには、BoordsやStoryboarderなどがあります。コマの並べ替えや、簡易的な動画プレビューができる製品もあります。制作本数が多い企業であれば、導入を検討する価値があるでしょう。

アニメーション動画では、動きやカメラワークの指示が多くなります。そのため、絵を描く欄と指示を書く欄が十分にある形式がおすすめです。迷ったときは「誰が見るのか」「何回修正するのか」を基準に選んでください。

伝わる絵コンテにするための3つのポイント

絵コンテは、制作に関わる全員の「共通の設計図」です。自分だけが分かる内容では、意図どおりの動画は完成しません。ここでは、伝わる絵コンテにするための3つのポイントを紹介します。

1つ目は、1カットに1つのメッセージを意識することです。1つの場面に情報を詰め込みすぎると、視聴者は内容を理解できません。伝えたい要素が複数あるなら、カットを分けて整理しましょう。

2つ目は、各カットの秒数を必ず記入することです。秒数がないと、動画全体の尺やテンポを正しく判断できません。ナレーションは、1秒あたり約5文字を目安にすると調整しやすくなります。たとえば15秒のカットなら、原稿は75文字程度に収めるのが理想です。

3つ目は、視聴者の目線で流れを確認することです。完成したら、最初のカットから順にめくって読み返してみてください。話のつながりが不自然な箇所や、説明不足の部分が見つかるはずです。可能であれば、企画に関わっていない人にも見てもらいましょう。第三者の素直な感想は、構成を見直す大きなヒントになります。

絵コンテ作成時に気をつけたい注意点

最後に、絵コンテ作成でよくある失敗と、その対策を解説します。事前に把握しておけば、制作途中の手戻りを大きく減らせます。

まず、絵の上手さにこだわりすぎないことが大切です。絵コンテの目的は、構図や動きの意図を正確に伝えることにあります。棒人間や簡単な図形でも、意図が伝われば十分に役割を果たします。絵に時間をかけるより、指示内容の分かりやすさを優先しましょう。

次に、修正ルールと承認フローを決めておくことです。誰が最終判断をするのか曖昧だと、修正が何度も繰り返されます。修正回数の上限や、確認の担当者を事前に共有しておくと安心です。絵コンテ段階で合意できれば、後工程での大きな変更を防げます。

また、使用する素材の権利も確認しておきましょう。ロゴや写真、BGMなどは、利用許諾が必要なケースがあります。後から差し替えになると、スケジュールに影響が出てしまいます。

制作会社へ依頼する場合は、目的やターゲットを具体的に伝えてください。カプセルメディアでは、企画段階から絵コンテ作成までご相談いただけます。自社での作成が難しい場合は、プロに任せるのも有効な選択肢です。

動画制作で絵コンテを作るメリット・効果

絵コンテは、動画の完成形を事前に描き出す設計図です。手間が増えるように見えますが、品質とコストの両方に大きな効果があります。ここでは、絵コンテを作るメリットを3つの視点から解説します。

メリット1：手戻りを防ぎ、制作コストと期間を抑えられる

絵コンテを作る最大のメリットは、制作途中の手戻りを大きく減らせることです。アニメーション動画は「企画→脚本→絵コンテ→デザイン→アニメーション→編集」の順で進みます。工程が後ろに進むほど、修正にかかる手間と費用は大きくなります。

たとえば、あるカットの構図を変える場合を考えてみましょう。絵コンテ段階なら、ラフを1枚描き直すだけです。作業時間は数十分から数時間程度で済みます。一方、アニメーション完成後に同じ修正をすると、作画や動きの付け直しが必要です。その結果、スケジュールが数日から1週間ほど延びることも珍しくありません。

1分のアニメーション動画は、一般的に10〜20カット程度で構成されます。全カットの流れを事前に確定させておけば、後工程での大幅な作り直しを避けられます。また、カット数や秒数が決まるため、必要な作業量を正確に見積もれます。見積もりのブレが小さくなり、予算超過のリスクも抑えられます。

修正回数を「絵コンテで2回、動画で1回」のように工程ごとに区切るのも効果的です。発注側と制作会社の双方が、無駄な時間とコストを省けます。

メリット2：関係者間のイメージのズレを防げる

動画制作には、担当者や上司、デザイナー、アニメーターなど多くの人が関わります。文章の脚本だけでは、同じ言葉でも人によって思い浮かべる映像が異なります。「明るい雰囲気のオフィス」と書いても、色味や人数、カメラの距離は人それぞれです。

絵コンテは、こうした認識のズレを「絵」で見えるようにする共通言語です。カットごとに画面構成、セリフ、ナレーション、秒数を一覧で確認できます。そのため、映像の専門知識がない方でも完成形を具体的にイメージできます。

社内の承認でも効果を発揮します。決裁者が3人、4人と増えるほど、文章だけの説明では意見がまとまりにくくなります。絵コンテがあれば、「3カット目の表情をもっと柔らかく」と具体的に指摘できます。フィードバックの精度が上がり、確認のやり取りも短く済みます。

さらに、声優やナレーター、作曲家に依頼する際の資料としても役立ちます。秒数とシーンの雰囲気が明記されていれば、音と映像がぴったり合います。関係者全員が同じゴールを見て進めることが、品質の高い動画への近道です。

メリット3：視聴者に伝わる構成になり、動画の成果が高まる

絵コンテは、動画の「伝わりやすさ」を事前に確かめるための道具でもあります。視聴者は、動画の冒頭数秒で見続けるかどうかを判断するといわれます。とくにSNS広告では、最初の3〜5秒で興味を引けるかが成果を左右します。絵コンテ段階で冒頭カットを複数案比べれば、離脱されにくい導入を選べます。

情報量の調整にも役立ちます。ナレーションは、1分あたり300字前後が聞き取りやすい目安とされています。絵コンテ上でセリフと秒数を照らし合わせれば、情報の詰め込みすぎにすぐ気づけます。1カットで伝える要素を1つに絞ると、視聴者の理解度は高まりやすくなります。

さらに、CTA（行動喚起）の配置も事前に設計できます。「資料請求はこちら」などの誘導を最後の5秒に置くか、途中にも入れるかを検討できます。目的に沿った構成をあらかじめ練ることで、問い合わせ数や認知度の向上につながります。絵コンテは単なる下書きではありません。動画の成果を最大化するための戦略ツールなのです。

動画の絵コンテを活用した成功事例・活用例

絵コンテの効果は業種や動画の目的によって変わります。ここでは、3つの業種のモデルケースを紹介します。どの事例も、絵コンテの段階でどのように課題を解決したかに注目してご覧ください。

IT・SaaS企業：サービス紹介動画で「伝わらない」を解消

IT・SaaS企業の大きな悩みは、サービスの価値が伝わりにくいことです。機能が多く、画面だけでは魅力が見えにくいからです。

あるクラウド型勤怠管理サービスの紹介動画を例に考えます。初めの案では、機能を順番に並べるだけの構成でした。そこで絵コンテを作る段階で「誰の、どんな悩みを解決するか」を先に決めました。

具体的には、次の流れでカットを組み直しました。

• 冒頭5秒：月末の集計作業に追われる担当者を描く
• 中盤：ワンクリックで集計が終わる場面を見せる
• 終盤：定時で帰れる担当者の笑顔で締める

絵コンテに秒数とナレーションを書き込んだのもポイントです。社内の確認で「長すぎる」という指摘が早めに出ました。その結果、90秒から60秒に短くしてから制作に入れました。

完成後は展示会や商談の冒頭で使われています。営業担当者からは、説明時間が短くなったという声が出ています。抽象的なサービスほど、絵コンテで「ストーリー」を先に固めることが大切です。

製造業：安全教育動画で現場の理解度を高める

製造業では、安全教育や作業マニュアルの動画がよく使われます。ただし、文字のマニュアルは読まれにくいのが現状です。外国人スタッフが増えると、言葉の壁も課題になります。

ある工場の安全教育動画では、絵コンテが大きな役割を果たしました。最初に、実際の作業手順をすべて書き出しました。次に、事故が起きやすい3つの場面を選び、それぞれをカットに分けました。

絵コンテでは、次の点を工夫しました。

• 1カットに伝える動作を1つだけにする
• 「正しい例」と「危険な例」を並べて見せる
• 文字に頼らず、アイコンと色で危険を示す

現場の責任者に絵コンテを見てもらったことも大きなポイントです。「実際は手袋をはめてから操作する」など、細かな修正が出ました。完成後に直すと費用がかかる部分を、早い段階で直せたわけです。

アニメーションなら、実写では撮れない事故の場面も安全に表現できます。絵コンテで現場の声を取り込むと、伝わる教育動画に仕上がります。

飲食・小売業：採用動画で応募者とのミスマッチを減らす

飲食業や小売業では、人材の確保が大きな課題です。採用しても早く辞めてしまう、という悩みもよく聞きます。原因の一つは、入社前のイメージと実際の仕事のずれです。

ある飲食チェーンの採用動画を例に見てみましょう。最初の企画では、明るく楽しい職場だけを見せる案でした。しかし絵コンテの打ち合わせで「忙しい時間帯も正直に伝えよう」と決まりました。

絵コンテは、新人スタッフの1日を追う構成にしました。

• 朝：開店準備と先輩からの声かけ
• 昼：ランチタイムの忙しさと、チームでの助け合い
• 夕方：仕事を終えた後の達成感

ターゲットとなる若い世代に合わせ、縦型動画の絵コンテも用意しました。SNS広告に使うため、最初の3秒で目を引く場面を入れています。

このように、絵コンテは「何を見せ、何を見せないか」を決める場です。仕事の大変さとやりがいを両方伝えると、応募者の納得感が高まります。結果として、入社後のミスマッチを減らすことにつながります。

絵コンテの作り方｜制作の流れを3ステップで解説

絵コンテは、思いついた順に描くよりも、順序を決めて進めるほうが完成度は上がります。ここでは、アニメーション動画の絵コンテを作る流れを3つのステップで解説します。

【絵コンテ作成の3ステップ】

 STEP1 目的とシナリオを整理する
└ 誰に・何を伝え・どう動いてほしいか／原稿は1秒5文字前後が目安
  ↓
 STEP2 カット割りを決めてラフを描く
└ 1カット3〜5秒が目安／図形や棒人間でOK
  ↓
 STEP3 情報を書き込み、清書して共有する
└ 秒数・ナレーション・テロップ・BGMを記入／修正は絵コンテ段階で
  ↓
 本制作へ

ステップ1：目的とシナリオを整理する

絵コンテを描き始める前に、まず動画の目的をはっきりさせます。「誰に」「何を伝え」「見た後にどう動いてほしいか」を言葉にしましょう。目的があいまいなまま描き進めると、途中で方向性がぶれてしまいます。その結果、何度も描き直すことになりがちです。

次に、動画全体の流れをシナリオ（台本）にまとめます。ナレーションやセリフ、テロップの文言は、この段階で固めておくのが理想です。アニメーション動画では、ナレーションの長さがほぼそのまま尺の目安になります。聞き取りやすいナレーションの速さは、1秒あたり5文字前後が目安とされています。たとえば60秒の動画なら、原稿を300字前後に収めると無理がありません。

シナリオができたら、内容をシーンごとに区切ります。「導入」「課題の提示」「解決策」「行動の呼びかけ」のように分けると整理しやすいです。それぞれのシーンに何秒使うかも、おおまかに決めておきましょう。この下準備が、次のステップでカットを割るときの土台になります。

ステップ2：カット割りを決めてラフを描く

シーン分けが済んだら、それぞれのシーンをさらに細かい「カット」に分けます。カットとは、画面が切り替わるまでの一続きの映像のことです。1カットは3〜5秒程度を目安にすると、テンポよく見せられます。情報量の多い場面では、カットを細かく分けて視聴者の理解を助けましょう。

カット割りが決まったら、コマごとにラフな絵を描いていきます。この段階では、絵の上手さより「何がどこにあるか」が伝わることが大切です。丸や四角、矢印などの簡単な図形だけでも、ラフとしては十分です。

ラフを描くときは、次の3点を意識すると構図を決めやすくなります。

• 被写体（キャラクターや商品）の位置と大きさ
• カメラの動き（ズーム、パン、固定など）
• 前後のカットとのつながり

アニメーション動画では、動きの始点と終点を描き分けるのがコツです。コマに矢印で動く方向を書き込むだけでも、制作者に意図が伝わります。手描きが苦手なら、スライド作成ツールやテンプレートを使う方法もあります。ラフは何度でも描き直せるので、まずは最後まで一通り描き切ることを優先しましょう。

ステップ3：情報を書き込み、清書して共有する

ラフが完成したら、各カットに必要な情報を書き込みます。絵だけでは伝わらない部分を文字で補うのが、このステップの目的です。主に書き込む項目は次のとおりです。

秒数を合計し、予定している尺に収まっているかを必ず確認しましょう。尺を超えている場合は、カットをまとめるかナレーションを短くします。

情報を書き込み終えたら、関係者が読みやすいように清書します。清書した絵コンテはクライアントや社内メンバーに共有し、確認してもらいます。修正は絵コンテの段階で済ませるのが、コストを抑えるいちばんのポイントです。映像制作に入ってからの修正は、作業のやり直しが大きくなってしまうためです。

細かい部分まで合意を取ってから制作に進めば、仕上がりのズレを防げます。全員が納得できる絵コンテが完成したら、いよいよ本制作のスタートです。

絵コンテは外注と内製どちらがよい？費用・品質・期間で比較

絵コンテを自社で作るか、制作会社に任せるかで迷う方は多いです。どちらにも向き不向きがあり、目的や体制で最適な選択は変わります。まずは主な違いを表で整理してみましょう。

ここからは、それぞれの特徴と選び方を詳しく解説します。

内製のメリット・デメリット

内製の大きなメリットは、外部への支払いが発生しない点です。社内メンバーで作るため、コストを抑えやすくなります。また、商品やサービスへの理解が深い人が作れるのも強みです。細かなニュアンスや社内の事情を、そのまま構成に反映できます。

修正のスピードが速いことも見逃せません。関係者の意見をその場で取り入れて、すぐに描き直せます。制作を重ねるほど、社内に動画づくりのノウハウがたまります。継続して動画を出していく企業には大きな資産になるでしょう。

一方で、デメリットもはっきりしています。もっとも大きいのは、品質が担当者のスキルに左右される点です。カット割りや尺の配分は、経験がないと判断が難しい部分です。完成した動画が「伝わりにくい」ものになる恐れもあります。

さらに、見えにくいコストにも注意が必要です。慣れない担当者が作ると、想定以上に時間がかかりがちです。本来の業務が圧迫されれば、結果的に高くつくこともあります。内製は「時間と人手に余裕があるか」を基準に検討しましょう。

外注のメリット・デメリット

外注の最大のメリットは、プロの品質を確保できる点です。制作会社は、視聴者が離脱しにくい構成の型を熟知しています。訴求の順番や見せ場の作り方まで、経験をもとに提案できます。自社だけでは出てこない表現のアイデアが得られることもあります。

スケジュールが安定しやすいことも利点です。制作フローが確立しているため、納期の見通しが立てやすくなります。社内の担当者は、確認や意思決定に集中できるようになります。本業への影響を最小限に抑えられるのは大きな魅力です。

また、絵コンテから本編制作まで一貫して任せることもできます。特にアニメーション動画では、この一貫性が品質に直結します。絵コンテを描いた人が演出意図を理解したまま制作に進めるためです。完成時のイメージのズレが起きにくくなります。

デメリットは、まず制作費がかかる点です。また、事前の情報共有が不十分だと、意図とズレる場合があります。修正の回数や範囲は、契約で決められていることも一般的です。依頼前に、目的・ターゲット・伝えたいことを整理しておきましょう。修正条件も見積もりの段階で確認しておくと安心です。

自社に合う方法を選ぶ判断基準

外注と内製のどちらが正解かは、状況によって異なります。判断に迷ったら、次の4つの観点で考えてみてください。

1つ目は「動画の目的と重要度」です。広告やサービス紹介など、成果に直結する動画は外注が向いています。社内研修や簡易的な告知なら、内製でも十分な場合が多いです。

2つ目は「社内のリソース」です。動画制作の経験者がいて、時間も確保できるなら内製も選択肢です。担当者が他業務と兼任する場合は、外注を検討するとよいでしょう。

3つ目は「スケジュール」です。公開日が決まっていて遅らせられない場合は、外注が安心です。期限に余裕があれば、内製で試行錯誤しながら進める方法もあります。

4つ目は「制作の頻度」です。継続的に動画を作るなら、内製でノウハウをためる価値があります。単発の制作であれば、外注のほうが効率的なケースが多いです。

両方を組み合わせる「ハイブリッド型」もおすすめです。たとえば、構成案や伝えたい内容の整理は社内で行います。そのうえで、絵コンテの作画と本編制作をプロに任せる方法です。自社の意図を反映しつつ、品質も確保しやすくなります。

カプセルメディアでは、絵コンテから本編までを一貫して制作しています。「何から決めればよいかわからない」という段階でもご相談いただけます。外注を検討中の方は、お気軽にお問い合わせください。

よくある質問（FAQ）

Q1. 絵が苦手でも絵コンテは作れますか？

はい、作れます。絵コンテの目的は、映像の流れを関係者と共有することです。人物は棒人間、背景は丸や四角で十分です。構図・カメラの動き・時間配分の3点が伝われば、役割を果たせます。矢印や文字のメモを添えると、意図がより正確に伝わります。

Q2. 絵コンテ・字コンテ・ビデオコンテの違いは何ですか？

字コンテは映像の内容を文字だけで書いたもの、絵コンテは各カットを絵で示しセリフや秒数を添えたもの、ビデオコンテは絵コンテに音声や動きをつけて動画にしたものです。企画初期は字コンテ、構成が固まったら絵コンテと使い分けると効率的です。

Q3. 絵コンテ作成にはどんなツールを使えばよいですか？

手軽に始めるなら紙とペン、デジタルならPowerPointやGoogleスライドが便利です。1枚のスライドを1カットとして使えば、修正や共有も簡単です。制作本数が多い場合は、BoordsやStoryboarderなどの専用ツールも検討するとよいでしょう。

Q4. 1分の動画には何カットくらい必要ですか？

内容やテンポによって変わりますが、目安は10〜20カットです。1カット3〜6秒程度で組み立てるケースが多く見られます。SNS広告のようにテンポ重視の動画はカット数が増え、説明動画は少なめになります。まずはナレーション原稿を読み上げて秒数を測ってみましょう。

Q5. 絵コンテの作成から制作会社に依頼できますか？

はい、カプセルメディアでも企画・構成の段階からご相談いただけます（相談・見積もりは無料）。シナリオ作成からお任せいただく場合はプレミアムプラン（105,000円・税抜）でのご対応です。ベーシック・スタンダードプランでは、ナレーション原稿をお客様にご用意いただきます。

Q6. 絵コンテを外注した場合の費用はどれくらいですか？

依頼先によって異なります。一般的な目安として、フリーランスは1カット1,000〜5,000円程度、動画制作会社は5万〜30万円程度、広告代理店は30万円以上です。動画制作会社では、絵コンテ費用が制作一式の総額に含まれることがほとんどです。

まとめ：絵コンテづくりに迷ったら、まずはプロに相談を

絵コンテは、動画の完成イメージを関係者全員で共有するための設計図です。作り方は「目的とシナリオの整理」「カット割りとラフ」「情報の書き込みと共有」の3ステップ。絵の上手さは必要なく、棒人間や矢印でも意図が伝われば十分に役割を果たします。

ただ、実際に手を動かしてみると「カット割りが合っているかわからない」「社内の承認がなかなか通らない」と壁にぶつかる方も少なくありません。絵コンテの迷いをそのままにして制作に進むと、後工程での手戻りや追加費用につながってしまいます。だからこそ、迷った段階で一度プロの視点を入れることが、結果的にいちばんの近道になります。

カプセルメディアは、300社以上の制作実績を持つアニメーション動画の制作会社です。絵コンテから本編制作まで一貫して対応するため、企画の意図がぶれることなく映像に反映されます。

• ベーシックプラン（10,000円・税抜）：30秒以内・機械音声のお試しプラン。原稿はお客様がご用意、1法人1回限り
• スタンダードプラン（55,000円・税抜）：3分以内・プロ声優
• プレミアムプラン（105,000円・税抜）：5分以内・プロ声優＋シナリオ作成込み

納期は最短2営業日。制作ミスによる修正は、契約期間内であれば無料・回数無制限で対応します。料金の詳細は料金ページでご確認いただけます。

「何から決めればいいかわからない」「手書きのメモしかない」という段階でも、まったく問題ありません。相談・見積もりは無料です。動画の目的やご予算をお聞きしたうえで、無理のない進め方をご提案します。悩んでいる時間を、伝わる動画づくりの時間に変えましょう。まずはお気軽にお問い合わせください（受付時間：09:00〜18:00／土日祝除く）。

▶ 料金ページを見る

▶ 無料相談・お見積もりはこちら

内藤昌和(カプセルメディア代表)

カプセルメディア代表。年間100本以上のアニメーション動画制作・コンテンツ制作を行なっているアニメーション動画制作の専門家。主に企業向けのアニメーション動画広告やSNS動画も得意としており、上場企業から中小・スタートアップ企業まで、幅広い業界の動画提供している。